一、吴门四家艺术特征

　　自元朝以后，江南苏州一带，成为文人荟萃之地，许多著名的画家云集苏州，史料记载，当时苏州有150余人，占明代画家总数的五分之一，他们形成一个强大的画派，史称“吴门画派”，又称“吴派”。吴门四家取代了浙派在画坛上的地位，该派继承和发展了崇尚笔墨意趣和“士气”“逸格”的元代文人画传统，致力于平和典雅、蕴蓄风流的艺术风格，体现自得其乐的精神生活，在画坛影响深远。代表人物有沈周、文征明、唐寅、仇英。

　　二、吴门四家

　　【唐寅】号六如居士，字伯虎;出身低微，以画为业，兼擅多能，技术比较全面，艺术风格雅俗共赏，他的画作几乎每画必题诗，形式多样，代表作有《王蜀宫妓图》《秋风纨扇图》《看泉听风图轴》等。

　　《王蜀宫妓图》是画家唐寅人物画中工笔重彩画风的杰出代表。描绘的是前蜀王的后宫故事。具体表现了四名歌舞宫女相对站立，梳妆打扮后等待君王召唤侍奉;四人头戴花冠，身着华丽服饰交错站立。画家画此画是为揭示前蜀后主王衍荒淫腐败的生活，带有鲜明的讽喻之意。

　　此幅作品绢本设色;画面构图错落有致，平稳工序，通过人物的手势以及多变的形态使得人物关系紧密，增加画面的动态感。线条流畅，笔法细腻，设色鲜明，有强烈的浓淡、冷暖对比;同时体现出似乎女妆容的“三白”。整个画面呈现出雅俗共赏的艺术特色，体现出明代追求清秀娟美的审美风尚。

　　【仇英】画匠出身，擅工笔人物和山水，不擅题款，是吴门四家中善用工笔重彩的画家”，代表作《汉宫春晓图》《仙山楼阁图》等。

　　《汉宫春晓图》用手卷的形式描述初春时节宫闱之中的日常琐事：妆扮、浇灌、折枝、插花、饲养等，共一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌，显示了画家过人的观察能力与精湛的写实功力。此幅除了体现汉代宫廷生活状态，在描绘建筑家具的时候，也体现了制作工艺精细合理的明式家具，高低狭窄的比例，坚实牢固，装饰以素面为主，局部饰以小面积浮雕或透雕，以繁衬简，朴素、精美，可以用简练、敦厚、精巧、典雅四个词来形容。

　　【沈周】山水画以粗笔为多，形成了笔丰墨健、浑厚沉郁、意态轩昂的主要风貌，代表作《庐山高图》。

　　《庐山高图》表现的主要是山峦层叠，草木繁茂，气势恢弘的景象。在画面右下角的山坡上，两棵劲松虬曲盘缠，形成近景;中景以著名的庐山瀑布为中心，水帘高悬，飞流直下，两崖间木桥斜跨，打破了流水飞白的呆板，两侧巉岩峭壁，呈内敛之势。瀑布上方庐山主峰耸立，云雾浮动，山势渐入高远。

　　在艺术特色上继承前人又有所发展，比如画中山石林木笔法全仿王蒙，益以本身功力，更觉浑朴雄健，几无空处，山石融合了王蒙的解索皴与董源、巨然的披麻皴法，先以淡墨层层皴染，再施以浓墨逐层醒破。笔法稳健细谨，不恣意逞任，用墨浓淡相间，於满幅布局中有疏朗之感，故觉实中有虚。因此被称为是沈周经典之作。

　　【文征明】山水画以细笔为主，情调娴静典雅，布景层叠而上，缺少纵深的空间表现，丘壑林木棱角分明而略有变化，代表作《真赏斋图》。画家文征明除了在绘画界有所成就，还涉及到了建筑领域，为拙政园设计蓝图，历时16年建成。